Ах, Пьеро — этот грустный, но такой обаятельный мальчик из сказки! Кто не знает его? Его и в фильмах показывали, и в книжках рассказывали.
Он словно ходячий анекдот о том, как можно быть одновременно деревянным и ранимым. Представьте: стоит такой Пьеро с белым костюмом, глаза полны тоски, а внутри поэт — сердце у него как у настоящего романтика! Влюблен он в Мальвину, но вместо того чтобы просто подойти и сказать «привет», он пишет ей стихи.
Вот это я понимаю — настоящий герой с деревянной душой!
Рисовать Пьеро — дело тонкое. Не спешите, как будто вы художник на пенсии, который наконец-то нашел время заняться любимым хобби (ну или хотя бы попытаться).
Начинаем с овала – голова ведь не круглая картошка, а именно овал. И тут же сверху рисуем дугу – не для того чтобы сделать пирог, а чтобы отделить лицо от шапки. Потому что шапка у Пьеро – это почти корона для принца грусти.
Лицо рисуем печальное: глаза-овалы смотрят куда-то вдаль, брови тоненькие линии выражают задумчивость, а нос и рот — дуги.
Тут главное не переборщить с грустью, иначе получим не Пьеро, а героя мелодрамы! Помню анекдот: «Почему художники никогда не улыбаются? Потому что они знают цену каждой линии!» Так что держите улыбку при себе.
Далее туловище в карнавальном костюме — белом и нежно-голубом.
Если добавить немного синего цвета карандашом, костюм оживёт. Представьте: Пьеро выходит на сцену цирка или бала маскарада и все думают: «Ой, кто это тут такой печальный?» А он им тихонько стихи читает про любовь.
Не забудьте про штаны и обувь! Тут важно нарисовать помпоны на туфлях – эти милые полукруглые шарики напоминают мне детскую игрушку из детства.
Как-то раз я пытался сделать помпон сам – вышло больше похоже на клубок шерсти после битвы кота с нитками.
Руки в длинных рукавах придадут образу загадочности – будто Пьеро вот-вот начнет танцевать или рассказывать свои печальные истории под звуки скрипки. А воротник! О да, большой воротник необычной формы с деталями и складками – это почти как галстук-бабочка в мире карнавальных костюмов.
Цвета выбирайте нежные: светло-синий карандаш слегка касается бумаги — словно утренний туман на озере.
Потом добавляем темно-синий для глубины – чтобы костюм выглядел так же драматично, как душа нашего героя.
Черным карандашом прорисовываем глаза (чтобы взгляд был выразительным), шапку и обувь – здесь без черного никак! Это как кофе утром: без него никуда.
Когда рисунок готов, можно смело показывать друзьям и ждать комплиментов или хотя бы смешков от знакомых. Ведь никто не устоит перед этим трогательным деревянным мальчиком с поэтической душой!
А если серьезно — рисование Пьеро учит нас терпению и внимательности к деталям (даже если ты всего лишь пытаешься изобразить деревянного парня с грустными глазами). Так что берите карандаши в руки и творите!
Кстати, если у вас получится что-то забавное или даже мистически похожее на оригинал — обязательно делитесь результатами в комментариях! Ведь искусство живет там, где его любят.
И напоследок маленький веселый рассказ про творчество: однажды мой друг решил нарисовать портрет своей кошки… Но кошка была настолько непредсказуемой моделью, что весь рисунок получился похожим на абстрактную картину современного искусства. Когда я спросил его про результат, он ответил: «Это кошка-монстр из параллельной вселенной!» Вот так иногда творчество идет своим путем.