Ах, первый раз взяться за создание манги или комикса — это как впервые сесть за руль: вроде бы и знаешь, что надо нажимать на педали, но в голове каша из вопросов: «А с чего начать?», «А если вдруг не получится?», и самое страшное — «А если мой герой забудет, что он герой?» Вот тут-то и начинается настоящее веселье!
Первое правило начинающего мангаки — не бежать впереди паровоза.
Можно, конечно, схватить тетрадку и начать рисовать всё подряд, как будто это последний день на Земле, но результат скорее напомнит каракули ребёнка, который забыл дома ластик. Лучше сначала написать хотя бы основные моменты сюжета.
Представьте себе сценарий как рецепт борща: без него можно варить суп из чего попало, а можно приготовить шедевр. Если вы не хотите внезапно оказаться перед пустым листом с надписью «вдохновение ушло гулять», пишите сценарий подробно — кадр за кадром, реплика за репликой.
Помните анекдот про художника-мариниста? Он так долго рисовал корабль в бутылке, что забыл нарисовать саму бутылку!
Так вот, чтобы не забыть важные детали своего рассказа — делайте пометки и зарисовки сразу.
Параллельно со сценарием начните создавать персонажей. Без них ваша манга будет похожа на пельмени без начинки — вроде есть форма, а вкуса нет. Определитесь сразу: будете ли вы рисовать в цвете или ограничитесь чёрно-белым шиком? Это решит судьбу ваших карандашей и маркеров.
Формат листа тоже играет роль: для маленьких историй хватит А4 — такой себе уютный уголок для творчества. А если хотите эпопею с драконами и космическими кораблями — берите А3! Не зря же великие художники любят простор.
Когда сценарий написан, персонажи готовы выйти на сцену, а стиль уже танцует ча-ча-ча в вашей голове — руки чешутся начать рисовать!
Но стоп! Не спешите прыгать в омут с головой.
Сначала расчертите границы листа карандашом так аккуратно, чтобы потом не пришлось объяснять своим потомкам: «Это была задумка!» Немного отступите от краёв (0,5 см для А4 – это почти как запасной выход при пожаре), чтобы ваши произведения искусства не скатились в пропасть обрезки.
Рисуя последовательность кадров карандашом (да-да, именно карандашом — он ваш лучший друг и враг одновременно), сначала придумайте общую композицию листа. Представьте себя дирижёром оркестра: все инструменты должны звучать гармонично и по расписанию.
И вот тут начинается магия! Не бойтесь выходить за рамки кадра — пусть взрыв или герой выбрасываются наружу страницы так эффектно, что читатель почувствует себя участником событий. Ведь кто сказал, что рамки нужно соблюдать строго?
Главное помнить: рисунок должен быть читаемым глазом. Глаз читателя – это настоящий детектив; он должен легко находить путь от одного кадра к другому без ощущения лабиринта или квеста уровня «суперсложный».
Если глаза запутаются – история потеряет смысл быстрее любого зомби после встречи с солнечным светом.
В общем, создание манги – это как приготовление сложного коктейля: немного терпения, щепотка вдохновения и капелька аккуратности сделают ваше творение настоящим хитом! И помните: даже великий Осаму Тэдзука когда-то начинал с первого штриха… правда, возможно у него было чуть больше кофе.
Ну а дальше будет ещё интереснее!
Продолжение следует… Так что запасайтесь карандашами и хорошим настроением – приключение только начинается!