Сегодня с вами будем учиться рисовать. Нет, не шедевры. А то, от чего самой себе станет радостно

Сегодня с вами будем учиться рисовать. Нет, не шедевры.</p>
<p>А то, от чего самой себе станет радостноЯ — человек, который в школе по рисованию был примерно как кот, который пытается играть на пианино: тройки с припиской «не старается» и натюрморт из трёх яблок, выглядевший как три синих круга на коричневом столе.

Если бы меня попросили нарисовать что-то ещё, кроме этого загадочного «синего круга», я бы наверняка нарисовал слона в тапочках. Но вот однажды я понял: завидую тем людям, которые берут блокнот и ручку и идут в парк рисовать домики или чашечки. Не потому что они там какие-то гении или тайные потомки Леонардо, а потому что у них есть этот тихий разговор с самим собой — без слов, только линия, бумага и тишина.

Как будто они разговаривают с внутренним дзен-мастером.

И тут меня осенило: а почему бы нам не научиться этому вместе? Перестать бояться белого листа — это навык! Как заваривать чай или забивать гвозди.

И никакого мистического дара для этого не надо. Вспомните анекдот: приходит парень к художнику и говорит: «Нарисуй мне счастье».

Художник смотрит на него и отвечает: «Возьми лист бумаги и начни рисовать». Вот так же и у нас — просто начнем!

Что нужно? Любая ручка (даже та, что уже писала письма бабушке), любая бумага (даже лист из старого ежедневника или стикер с холодильника) и 10 минут свободного времени.

Никаких акварелей за 15 тысяч рублей и планшетов NASA — всё под рукой! Начинаем с самого простого.

Первое правило — линии. Забудьте про слово «красиво»! Помните, как в детстве мы чертили всякие спирали и зигзаги?

Так вот, снова делаем это! Рука должна перестать дрожать от страха перед пустым листом.

Я лично пять минут в день водила ручкой по бумаге, рисовала круги, квадраты и петли — получилось даже лучше чем моя первая попытка нарисовать собаку (которая больше напоминала картошку). К концу недели линии стали ровнее, а главное — пропал страх испачкать лист.

Затем переходим к срисовыванию примитивов. Не надо пытаться повторить Мону Лизу – начинаем с кружки на столе!

Обводим контур карандашом или ручкой: кружка – овал, стол – прямоугольник, ложка – длинный овал с хвостиком. Уже почти натюрморт! Главное правило — не стирать ошибки.

Ластик — враг смелости! Ошибся? Нарисуй рядом ещё разок.

Как говорит мой друг-художник: «Если ластик всегда под рукой — значит ты боишься». А страх мешает творчеству.

Теперь приступаем к штриховке — секрет объема для тех, кто ещё не готов стать Микеланджело. Если залить кружку одним цветом – получится картонная кружка из детского сада.

Но если добавить теней с помощью параллельных линий – она станет объемной! Это как магия глаз восприятия света и тени; попробуйте провести частые линии там где тень должна быть и редкие там где светло – эффект гарантирован.

А теперь самый крутой момент — первый рисунок, которым можно гордиться! Рисуем… свой палец! Да-да!

Просто кладём руку на бумагу и обводим карандашом контур пальца; потом добавляем штриховку там где ноготь или костяшка; вуаля — объемная кисть руки готова! Это честно красиво и почти без таланта.

Дальше можно пойти двумя путями для ленивых (как я). Первый – скетчинг: за 10–15 минут зарисовываете кофе или ботинок не «как в жизни», а как настроение. В Ютубе полно роликов про быстрые скетчи маркерами – повторяйте за ними без страха провала.

Второй путь – зентангл (страшное слово для тех кто впервые слышит). Делите лист на квадратики и заполняете их узорами из точек, волн или треугольников – будто разрисовываете клеточки в школьной тетрадке во время скучной лекции по математике… Только теперь это называется искусством!