Простой акварельный пейзаж. Учусь рисовать акварелью. Немного лессировки.

Простой акварельный пейзаж. Учусь рисовать акварелью. Немного лессировки.Приветствую вас, дорогие гости моего уютного виртуального уголка! Меня зовут Вера, и я — та самая взрослая тетя, которая решила доказать себе и всему миру: никогда не поздно взяться за кисть и устроить настоящий акварельный карнавал на бумаге. Работа у меня, скажем так, не из самых веселых — офисные будни напоминают сериал про зомби, только без спецэффектов.

Поэтому по вечерам я превращаюсь в художника-любителя, вооруженного карандашом и красками. Ведь кто сказал, что взрослым нельзя учиться рисовать? Я слышала даже анекдот: «Взрослый решил научиться рисовать акварелью. Первый урок — как не испортить бумагу».

Ну что ж, я на этом пути уже сделала пару шажков… или пару пятен.

Началось все с попытки нарисовать «Дождливый день» в смешанной технике. Представьте: я такая вдохновленная, а в итоге получилась какая-то мокрая катастрофа — словно дождь решил лично меня наказать за дерзость.

Тогда я решила отступить к базовым вещам и тренироваться на более простом пейзаже. Если честно, тут без потеков и сложных трюков — только немного лессировки (это когда краски накладываются слоями), и все будет как надо… или почти.

Первым делом взялась за карандашный набросок.

Но фото оказалось настолько бледным, что мой карандаш выглядел как невидимый агент 007 среди листа бумаги — поэтому этот этап оставлю в тайне. Зато дальше началась настоящая магия: мокрой кистью провела по небу, затем добавила синего цвета с фиолетовыми нотками. Почему фиолетовый?

Да потому что у меня просто слабость к фиолетовым горам — это такой мой художественный манифест! Кто-то собирает марки, а я рисую горы цвета баклажана.

Задний план должен быть дымчатым — чтобы создать атмосферу загадочности и заставить зрителя задуматься: «А есть ли там вообще горы?» После высыхания нанесла еще несколько слоев фиолетового на средние горы и ближайшие холмы.

Тут я вспомнила старую шутку: «Почему художник красит горы в фиолетовый? Потому что так можно оправдать свои ошибки!» Ну а почему бы и нет?

Потом очередь дошла до холмов с зеленью. Первый слой был светло-зеленым — словно первый весенний листочек после зимней спячки.

Стволы деревьев заливала темно-зеленым цветом, а домики окрасила светлой охрой — это чтобы они выглядели уютными и солнечными (даже если за окном дождь). Затем добавила активный зеленый в виде полосок на землю — представляю себя волшебницей леса, которая оживляет пейзаж одной кистью.

Крыши покрасила рыжим цветом черепицы — правда потом подумала: «А может стоило сделать дальние домики светлее?

Но кто же сразу обо всем думает?» В итоге получилась работа с характером: видно мои недочеты (куда ж без них!), но зато без неожиданных сюрпризов вроде пятен от кофе на бумаге.

Главное открытие вечера: надо точнее прорисовывать первый план и активнее работать над небом. Ведь на фотографии фиолетового почти не видно – возможно, это секретная краска для настоящих ценителей искусства!

Спасибо всем смельчакам, кто дочитал до конца этот рассказ о моей борьбе с акварелью!

Буду очень рада вашим лайкам, комментариям и подпискам – обещаю делиться новыми приключениями моих кисточек и красок. Если вы тоже не умеете рисовать, но хотите попробовать – присоединяйтесь! Давайте вместе превращать наши скучные вечера в яркие полотна радости (или хотя бы пытаться).