Если бы кто-то сказал мне пару месяцев назад, что я стану экспертом по черепам и мышцам лица, я бы, наверное, подумала: «Ну да, а завтра проснусь президентом Марса». Но вот она — электронная книга от блогера с ником humid.peach (да-да, звучит как имя персонажа из фэнтези или экзотического коктейля), которая перевернула мой взгляд на рисование лиц. Кстати, если введёте этот загадочный ник в поисковик — гарантированно найдете её книгу.
Маленькая такая книжечка, страниц немного, но информации — как у старого профессора на лекции по анатомии: много и с юмором.
Я дочитала ровно до середины (честно говоря, дальше пока не дошла — жизнь художника полна соблазнов), но уже успела выполнить упражнения и впитать знания. Представьте себе: я теперь знаю про скуловые мышцы! Раньше думала, что это какие-то новые танцевальные движения. А тут оказалось — это часть лица!
И про надбровные дуги узнала. Честно признаюсь, раньше даже не подозревала об их существовании.
Надбровные дуги? Звучит как название рок-группы из 80-х!
В процессе изучения анатомии я нарисовала столько черепов с разных ракурсов, что мои друзья начали подозревать меня в тайных ритуалах или подготовке к Хэллоуину.
Но нет — просто упражнялась в рисовании. Автор книги советует именно так: взять картинку черепа из интернета и рисовать его снова и снова. Это упражнение полезно — ведь на черепе видны все пропорции лица! Например, почему у нас нос не торчит посередине лба (спойлер: потому что там есть надбровные дуги).
Так что первый урок был посвящен черепам с мышцами и без них — своего рода «до» и «после» пластической операции для начинающих художников.
Самое интересное началось с пропорций лица. Вы знали, что лицо можно поделить на равные части? Я тоже нет!
Оказывается, глаза находятся ровно посередине головы (ну почти), а подбородок строится по особым законам красоты (похоже, природа сама придумала идеальный шаблон). Теперь я практически всегда строю лицо по этим правилам — хотя иногда получается так симметрично и идеально, что кажется: это портрет робота из будущего.
И вот забавный момент: зрачки должны быть на одной линии! Кто бы мог подумать? Я всегда думала, что глаза могут гулять сами по себе.
Теперь же мои рисунки выглядят гораздо более живыми… ну или роботами с одинаковыми глазами.
Книга учит сначала рисовать общий контур лица — прямоугольник такой невинный. Потом найти середину для глаз (не забудьте проверить линейкой!), ниже нос и рот. От основания носа до подбородка тоже есть деление пополам — кто бы мог подумать?
В общем, всё чётко и логично. Но знаете что?
Иногда я так быстро машу карандашом по бумаге по этим правилам, что люди получаются похожи друг на друга будто близнецы-братья из фабрики портретов.
Поэтому важно смотреть на объект внимательно и тренировать глазомер — иначе ваши портреты будут напоминать фотокопии одного шаблона. Тут мне вспомнился анекдот: приходит клиент к художнику-портретисту и говорит: «Сделайте меня красивым». Художник отвечает: «Тогда придется платить дважды!» Вот так же и с пропорциями – без внимательного взгляда ничего не выйдет.