Рисовать я начал, когда еще в школу ходил — то есть с тех пор, как мог держать карандаш не только для того, чтобы на стенах оставлять шедевры граффити. Но вот к 35 годам решил: хватит быть дилетантом, пора стать настоящим художником! Ну, вы понимаете — рисовать «по-настоящему», а не как попало, по наитию. И тут началась моя эпопея с ошибками и открытиями, которые я спешу вам рассказать — чтобы вы тоже посмеялись и не наступали на те же грабли.
Первая ошибка была классической: я решил научиться рисовать по мастер-классам в интернете.
Сначала думал, что это золотая жила — сел перед экраном, включил видео с художником и стал волшебно превращать белый лист в произведение искусства. Но нет!
Оказалось, что это примерно то же самое, что пытаться научиться играть на гитаре с помощью YouTube, не зная даже где у нее струны. Мастер-классы — штука отличная и полезная, но начинать надо не с них. Лучше сначала пойти в художественную школу или кружок для взрослых (да-да, такие есть почти в каждом городе!).
Там тебе объяснят основы — почему кубы выглядят как кубы, а шары — как шары (а не как летающие блины).
Конечно, первое время придется посвятить рисованию всяких скучных предметов: шаров, кубов и кувшинов. Я понимаю ваше отчаяние! Когда мне впервые дали нарисовать шарик из учебника по перспективе, я подумал: «Ну вот теперь точно стану великим мастером!» А потом понял — шар и дракон имеют одну общую черту: их нужно уметь правильно нарисовать с нуля.
Тот же принцип работает и там, и там! Вот так простой шарик оказался моим лучшим учителем.
Кстати говоря о времени: не стоит думать, что взрослому ученику надо осваивать основы годами. Нет-нет!
Достаточно года-двух спокойных занятий — чтобы понять принципы и научиться ими пользоваться. Главное — не бояться перерисовывать эти самые шары и кубы снова и снова. Как говорится в одном анекдоте: «Художник спрашивает у учителя: “Почему мои рисунки все кривые?” Учитель отвечает: “Потому что ты их неправильно кривишь!”» Так что практика — наше всё.
Вторая ошибка была связана с моим желанием объять необъятное: я хотел сразу всё!
Пейзажи и портреты; масло и акварель; гуашь да пастель; абстракцию да реализм… В общем — хотел быть универсальным солдатом живописи. Но взрослому человеку так разбрасываться просто нельзя! В итоге получалось ни то ни се — вроде бы чуть-чуть умеешь всё понемногу, но толком ничего.
Совет простой: выберите один жанр и одну технику для начала. И вот тут мастер-классы уже действительно пригодятся! Особенно если вы уже набили руку своими собственными работами.
И вот тут начинается самое интересное!
Самая большая польза от мастер-классов приходит тогда, когда у вас уже есть свой творческий опыт за плечами — когда вы сами взяли чистый лист бумаги (а не просто срисовали очередной урок из интернета) и нарисовали что-то своё. Тогда сразу видно: этот прием можно взять себе на вооружение; а этот лучше оставить художнику-самоучке из соседней деревни.