Начинающим художникам посвящается, или как не превратить свой первый рисунок в шедевр абстракционизма с элементами каракулей! Меня часто спрашивают: «С чего же начать учиться рисовать?» А я всегда отвечаю: «С карандаша, дорогие мои!» Потому что, если вы сразу возьметесь за краски и кисти, есть риск получить полотно, напоминающее боевые действия на кухне после вечеринки.
Представьте себе: вы с радужными мазками, а ваш кот решает, что это новая игровая площадка для когтей. Так что сначала карандаш – ваш лучший друг и самый терпеливый учитель.
Когда я начинал преподавать живопись, одна моя ученица решила нарисовать портрет своего кота… но начала с того, что пыталась сразу передать всю шерсть и глаза. В итоге у нас получился не кот, а загадочный инопланетянин с усами.
Я ей тогда сказал: «Давай сначала научимся рисовать простые формы — например, яблоко». Она посмотрела на меня как на сумасшедшего. Но спустя пару недель ее яблоки выглядели настолько аппетитно, что я чуть не съел их прямо со страницы.
Мораль: лучше правильно нарисованное яблоко, чем уродливая непропорциональная дама — особенно если дама эта ваша первая попытка.
Композиция – вот где начинается настоящая магия. Многие новички ставят свои шедевры в угол листа так аккуратно, словно это их тайное сокровище.
Однако художники знают: золотое сечение — это не только про математику, но и про то, чтобы ваши рисунки не выглядели как записки после бессонной ночи. Представьте себе: маленький предмет в углу листа – это всё равно что поставить чашку кофе на край стола и удивляться потом её падению.
Рисуйте каждый день! Не хватает времени?
Рисуйте в транспорте! В метро можно нарисовать столько смешных лиц вокруг себя, что потом хватит на целую галерею карикатур.
За чашкой кофе тоже отлично получается — правда иногда кофейные пятна превращают рисунок в абстрактный арт. Зато креативно! И даже во время просмотра любимого сериала можно успеть набросать пару штрихов — главное не перепутать карандаш с пультом от телевизора.
А теперь про копирование кубов и шаров… Звучит скучно?
А вот попробуйте добавить к ним цветы или листья! Это как если бы куб и шар пошли на свидание с природой — неожиданно красиво и очень полезно для понимания объема. Один мой студент так увлекся этими упражнениями, что начал видеть кубы даже в овощах на рынке. Вот где настоящий прогресс!
И вот секрет для тех, кто любит растереть карандаш пальцем: забудьте это!
Растирать графит – это всё равно что пытаться приготовить борщ без свеклы – ну вроде можно, но зачем? Это просто добавляет грязи вместо объема. Лучше уделите время штриховке – она как зарядка для руки художника.
Есть даже забавное упражнение под названием «бублик»: рисуешь круг с дыркой посередине (да-да, именно тот самый бублик), затем штрихуешь так, чтобы края были темнее центра. Это упражнение помогает понять светотень и форму без циркуля (чтобы не было соблазна списывать).
И ещё одно маленькое правило жизни художника: не рисуйте на обратной стороне бумаги!
Если хотите устроить шоу с просвечивающимися линиями – пожалуйста. Но если нет – держите бумагу чистой и аккуратной. Помните историю моего друга-художника? Он однажды решил экономить бумагу и рисовал там и сям… В итоге его работы напоминали старинные пергаменты из музея мистики — непредсказуемо страшно!