Рисуем пейзаж с соснами

Рисуем пейзаж с соснамиАх, искусство! Это как попытка приготовить борщ по рецепту бабушки — вроде всё понятно, но результат иногда удивляет даже самого повара. Вот и я решила попробовать свои силы в живописи, вооружившись кисточками и красками, словно современный Ван Гог с подпиской на Дзен Про (кстати, с ней вся реклама исчезает, и никто не мешает сосредоточиться на творчестве — идеальный бонус для начинающего художника!).

Начала я с неба — взяла небесно-голубой и белый цвета «Олки», чтобы сделать градиент от темного к светлому. Получилось почти как в детстве, когда пытался раскрасить облака фломастерами: то слишком много, то слишком мало.

Облака на оригинале выглядели сложными, как загадки из кроссворда в воскресной газете, поэтому решила не заморачиваться и использовать только белый цвет. Мудрое решение новичка: зачем усложнять жизнь себе и окружающим?

Задний план я раскрасила смесью зелёных оттенков и сажи газовой — звучит так загадочно, что даже соседский кот заинтересовался процессом.

Деревья прорисовала окисью хрома (да-да, звучит как название супергероя), а верхушки осветила неаполитанской желтой — цветом солнечного настроения. Помните анекдот про художника: «Я рисую не то, что вижу, а то, что хочу видеть»?

Вот именно так у меня и получилось!

Дальние сосны слегка «затуманила» разведённой водой небесно-голубой краской — чтобы создать иллюзию глубины. В результате получилось похоже на туманное утро после вечеринки: всё немного размытое и загадочное. Добавила больше жёлтого на верхушки деревьев — мол, солнце светит именно здесь.

А остров справа затемнила смесью зелёного и сажи — чтобы показать тень. Однажды друг сказал: «Если хочешь нарисовать тень — просто представь себя после понедельника». Вот тут я это ощущение передала идеально.

Сосны слева были ближе к зрителю, поэтому пришлось их проработать детальнее — ведь любая мелочь может изменить настроение всей картины.

Для стволов использовала умбру жженую, сиену натуральную и охру светлую — звучит как набор специй для итальянского блюда! Сначала обозначила стволы сиеной натуральной (самым тёмным цветом), потом добавляла остальные оттенки для объёма.

Когда дошла до зелени сосен, начала с темного зеленого цвета (смесь зеленой ФЦ и сажи газовой) для глубины леса.

Потом сверху добавляла более светлые оттенки зеленого: окись хрома и зеленую светлую краску. А чтобы показать солнечные лучи среди веток – добавила неаполитанскую желтую прямо на зелень.

Это напомнило мне старый анекдот: «Почему художники всегда счастливы? Потому что у них всегда есть повод добавить немного желтого!»

Под соснами нарисовала тень разведённой умброй натуральной – будто там спрятался мой кот после того случая с аквариумом (когда он решил проверить закон Архимеда). Траву же расписала окисью хрома – чтобы она выглядела свежей и бодрой.

Озеро стало настоящим испытанием!

Отражение деревьев сначала сделала смесью окиси хрома и сажи газовой – чтобы вода выглядела таинственно-серьёзной. Потом добавила прозрачные слои разбавленных красок разных оттенков – словно попыталась запечатлеть настроение воды после просмотра сериала про драму в деревне.

Отражение неба рисовала небесно-голубым и ультрамарином – цвета такие чистые, что можно было подумать: если бы облака были мороженым, я бы выбрала именно этот вкус! Блики на воде получились благодаря титанам белилам – они заставляют картину блестеть так же ярко, как глаза ребёнка при виде конфеты.