Рисование тушью — занятие для настоящих смельчаков. Тут тебе не карандашом по бумажке постучать, где ластик всегда рядом и готов спасти от любой оплошности.
Нет, с тушью один неверный штрих — и привет, исправлять придется не просто, а с артистизмом и терпением монаха. Представьте себе: вы рисуете, все идет как по маслу, а тут вдруг рука дрогнула — капля чернил на вашем шедевре. Что делать? Молиться?
Перерисовывать лист? Или попробовать объяснить кошке, что это теперь часть искусства? Опытные художники знают: тушь — это как отношения с тещей, лучше сразу делать все идеально, ведь шансов на исправления почти нет.
Но не стоит пугаться!
Рисование тушью — это еще и невероятно творческий процесс. Ваша работа может быть тонкой и изящной или дерзкой и экспрессивной — зависит только от вашего настроения и умения обращаться с инструментами. Тут главное – найти свою «волшебную палочку».
Художница Тесс Фаулер советует не ограничиваться одной ручкой: «Попробуйте все подряд — перьевые ручки, кисти для японской каллиграфии… Главное — чтобы инструмент позволял вам создавать то, что хотите: будь то аккуратные линии или брызги чернил, будто вы только что попали под дождь в Москве». Помню как-то раз я решил порисовать тушью дома и взял кисточку для маникюра (не спрашивайте).
Итог: рисунок получился похож на карту метро после землетрясения. Так что выбор инструмента – святая святых.
Техника работы с пером требует особого подхода. Тереза Нильсен советует держать ручку близко к кончику под углом примерно 45 градусов и двигать рукой так, чтобы задействовать не только запястье, но и плечо.
Это звучит сложно? Представьте себя художником-танцором: каждый штрих – как па в балете! Я когда впервые попробовал так рисовать, напоминал скорее ослика Иа из мультфильма — то есть движения были угловатыми и неловкими.
Но практика творит чудеса! Делайте широкие штрихи, тонкие точки, прямые линии – варьируйте всё подряд!
Главное – не бояться.
Ошибки в рисовании тушью сродни неожиданным сюрпризам в жизни: их лучше предвидеть заранее. Поэтому большинство мастеров начинают с легких набросков карандашом. И тут уже можно выбрать классический HB или B – но если вы фанат комиксов или манги (как я в юности), то подойдет даже синий карандаш без фотографий (да-да, такой существует!). Лично я однажды набросал портрет друга карандашом PITT светло-серого цвета – получилось так нежно и загадочно, что он потом пытался убедить меня сделать ему татуировку по этому рисунку.
Правда потом передумал… наверное вспомнил про ошибки.
А если хочется добавить блеска глазам персонажа (ведь глаза – зеркало души!), Тесс Фаулер рекомендует использовать гелевую ручку для бликов. Немного белых точек на зрачках — и вот ваш герой уже смотрит на мир живыми глазами, полными эмоций: будь то слезы радости или недовольство после просмотра новостей о погоде зимой в Питере.
Кстати, помните анекдот про художника? Он нарисовал портрет женщины с такими выразительными глазами, что она сказала: «Теперь я вижу себя другой!» Художник ответил: «Так это же моя работа!» Вот так важна игра света и тени.