Научиться рисовать ручкой — это как научиться кататься на велосипеде: сначала страшно, потом страшно интересно, а в итоге ты уже гоняешь по улицам с ветерком и удивляешь прохожих своими шедеврами на асфальте. Ведь кто из нас не рисовал когда-то каракули на полях тетрадей? У меня, например, в школе была целая коллекция «шедевров»: от непонятных абстракций до черепов, которые мама называла «демонстрацией твоей внутренней души».
А у друга был талант к манге — его няшки смотрели так пронзительно, что я даже пытался понять японский, чтобы читать их мысли. В общем, рисование ручкой — это универсальный язык творчества, понятный всем и каждому.
Что же нужно для того, чтобы начать рисовать? Желание и терпение — это как соль и перец в жизни художника.
Без них никуда! Можно иметь сто тысяч лайков в Инстаграме, но если руки дрожат от нетерпения или желания нет вовсе — ничего не выйдет. Кстати, терпение пригодится не только в рисовании: моя бабушка говорила, что терпение — это когда ждёшь пока чай остынет и не обжигаешься. Вот примерно так же надо ждать результата в искусстве.
Рисовать ручкой — это особое удовольствие и особый вызов.
Если карандаш — это мягкий друг с ластиком-подушечкой безопасности (вот представьте себе: нарисовал домик кривой — стер и переделал), то ручка — строгий учитель без права на ошибку. Нарисовал линию — держись!
Это дисциплинирует лучше любого тренера по фитнесу. Но не думайте, что у ручки меньше возможностей! Просто она играет по своим правилам: штрих за штрихом создаёт миры.
Выбор инструмента для рисования — отдельная история.
Представьте себе магазин канцелярии: там столько разных ручек, что можно потеряться как в лабиринте Минотавра! Шариковая или гелевая? Гелевая выигрывает по популярности среди художников-любителей.
Я сам много лет пользовался гелевой ручкой и даже успел написать пару любовных писем ей же (не спрашивайте почему). Кстати, есть маленький лайфхак: если положить лист на стопку бумаги – линии получаются толще; если на стекло или стол – тоньше. Можно почувствовать себя настоящим алхимиком графики!
Если хотите перейти на следующий уровень – попробуйте лайнер или рапидограф.
Эти ребята всегда пишут чётко и аккуратно, даже если вы забыли покормить кота или опоздали на работу. Правда стоят они дороже обычной ручки – зато качество радует глаз (и нервную систему). Советую марки Uni и Sakura – они для художника как хороший кофе утром: бодрят и вдохновляют.
А теперь про перьевую ручку – вот где начинается настоящее волшебство!
Многие зарубежные иллюстраторы предпочитают именно её. Представьте себе мастера кисти эпохи Возрождения с современной перьевой ручкой вместо пера гуся!
Я использую Hero 901 для скетчей – очень удобно и стильно. Правда иногда кажется, что эта штука живёт своей жизнью: то чернила льются рекой, то застывают будто злая фея наложила заклятие.
Бумага тоже важна! Многие думают: «Да какая разница?» А разница есть!
Есть бумага для акварели с фактурой – она хороша для красок, но если рисуете ручкой – лучше взять гладкую плотную бумагу формата А4 или А3. У меня дома целый арсенал блокнотов: Молескин для важных идей (хотя порой он превращается в дневник моих странных мыслей), акварельный блокнот для экспериментов и самодельный скетчбук – гордость рукодельного искусства.