Ах, волосы — эта вечная головоломка для художников! Представьте себе: вы сидите с карандашом и пытаетесь приручить эту пушистую стихию, а волосы в вашем рисунке упорно отказываются быть послушными. Начинается всё с простого наброска — голова и волосы, как будто вы рисуете портрет космонавта без шлема, только вместо звезд на голове — кудри и локоны.
Тут главное понять форму и изгибы, а это уже как решать уравнение с неизвестными: где-то пышно, где-то скромно, а иногда вообще непонятно что получилось. Я вот, например, не умею делать прически в стиле «волосы-радуга», мои обычно реалистичные и скорее напоминают аккуратно уложенный ковёр на полу.
Но мечтаю о том, чтобы мои локоны сверкали и развевались на ветру, словно у героев романтических комедий. Поэтому я тренируюсь усердно — насмотренность в деле рисования волос важна как утренний кофе для программиста.
Чтобы не запутаться в этом вихре прядей, удобно разбить всю шевелюру на части — верхнюю часть и ту, что лениво свисает на плечи. Можно представить себе волосы как группу танцоров: каждый локон — солист своего маленького ансамбля.
Вот так сгруппировав их по локонам, вы быстро поймёте: «Ага! Вот он мой путь к успеху!» И не забудьте про пропорции — иначе ваши волосы могут стать похожи на мохнатого ёжика после дождя.
Переходим к следующему этапу — раскраске пятнами! Не спешите прорисовывать каждую волосинку сразу.
Сначала просто залейте тёмные и светлые участки краской. Это всё равно что готовить борщ: сначала закладываешь овощи в кастрюлю, а потом уже доводишь до вкуса специями. Волосы обычно имеют свой собственный градиент — от темного к светлому.
Те пряди, которые спрятались за другими волосами или находятся в тени — темнее всех. А вот изгибы кудрей освещены так ярко, что можно подумать: «Ну вот она – звезда вечеринки!» Кстати, однажды я пытался нарисовать блестящие волосы под лампой настольной лампы… Получилось так ярко, что соседи стучали по стене с просьбой выключить прожектор.
Теперь пора переходить к деталям! Я использую кисть «аэрограф» в Procreate — она такая хитрая штука: не заостряется и не меняет прозрачность.
Настраиваю только размер кисти под настроение рисунка (ну или под размер экрана). Конечно же существуют кисти получше для волос – но пока я их ищу где-то между уроками портретного мастерства и просмотром мемов о художниках-бездельниках. Размер кисти выбираю так, чтобы линии были тонкими как волосок на голове лысого дедушки (шутка!).
Волоски штрихуют по направлению роста – иначе получится эффект «кто здесь был?». Классические советы говорят начинать от пробора – это как строить дом с фундамента.
Когда основные линии нарисованы – самое время выделить самые светлые и самые тёмные участки вторым заходом кисти. Это придаёт волосам объем и фактуру; теперь они выглядят живыми и настоящими!
Если бы мои волосы могли так выглядеть по утрам без будильника… На этом этапе уже не видно первоначального фона – он ушёл куда-то за кулисы.
А дальше можно добавить световые акценты там, где волосы изгибаются или бликуют — словно солнечные зайчики играют в прятки на голове вашего персонажа. Это как добавить щепотку соли в блюдо – мелочь, а вкус меняет кардинально!
Кстати говоря о карандаше: если вы рисуете традиционно (а не на планшете), то ластик станет вашим лучшим другом для создания бликов! Главное – наточить его до состояния шпажки ниндзя или даже разрезать пополам для удобства рисования тонких линий.