Рисование — это такое волшебное занятие, которое превращает обычных людей в творцов, а карандаш — в волшебную палочку. Многие думают, что чтобы рисовать, надо быть каким-то гением с рождения, типа Леонардо да Винчи или хотя бы кота Васи, который случайно лапой по бумаге прошёлся и получился шедевр. На самом деле рисовать может каждый! Главное — не бояться пачкать руки и запастись терпением… ну и ластиком, который будет вашим лучшим другом на долгом пути к художественной славе.
Начнём с самого главного — с карандашей.
Тут не всё так просто: есть твёрдые (H), мягкие (B) и всякие промежуточные степени, которые звучат как заклинания из Гарри Поттера — 2B, 4H и так далее. Если вы вдруг решили устроить себе карандашный марафон без подготовки и сразу взяли самый мягкий B12 (которого на самом деле не существует), то будьте готовы к тому, что ваш рисунок превратится в размазанную кашу. Новичкам советуют начать с HB — это такой универсальный карандаш-середнячок, он как швейцарский нож среди карандашей: и резать можно, и штриховать.
Бумага тоже важна! Не берите первую попавшуюся газету или лист из блокнота для записей «позвонить маме».
Лучше всего подойдёт плотная белая бумага с небольшой зернистостью — она словно холст для вашего будущего шедевра. Совет: потрите её ластиком. Если бумага начинает распадаться на хлопья — значит это не лучший вариант. Это как покупать хлеб: если он крошится при попытке нарезать его ножом для масла — лучше поискать другой.
А теперь про ластик — ваш верный помощник в борьбе с ошибками.
Возьмите мягкий ластик, чтобы не испортить бумагу больше чем нужно. Помню свою первую попытку стереть неправильную линию жёстким ластиком: вместо исправления я получил дырку в листе размером с мою амбицию стать художником за один вечер.
Перед тем как бросаться рисовать портреты великанов или пейзажи Марса, нужно познакомиться с основами: композицией (как расставлять объекты на листе), объемом (чтобы рисунок не выглядел плоским как блины на завтрак), перспективой (иначе деревья будут казаться огромными пальмами рядом с крошечными человечками) и динамикой (чтобы ваши герои выглядели живыми, а не застыли как статуи). Без этих базовых знаний даже самый талантливый кот Вася останется просто котом Вася.
Теперь о выборе стиля: многие хотят сразу всё – портреты, пейзажи и аниме одновременно.
Это примерно как пытаться съесть торт целиком сразу после диеты – амбициозно, но чревато провалом. Лучше выбрать одно направление и прокачиваться именно в нём. Хотите рисовать портреты?
Тогда готовьтесь изучать анатомию лица и тела так же тщательно, как изучали таблицу умножения в школе. Пейзажи? Тогда запасайтесь терпением и выходите гулять на природу с альбомом для зарисовок. Аниме?
Учитесь рисовать глаза больше головы – это святое правило жанра!
Не забывайте про геометрические фигуры – они ваши кирпичики в строительстве художественного дома. Все предметы вокруг нас состоят из простых форм: кубиков, шариков и пирамидок. Когда вы научитесь их видеть и рисовать правильно – половина дела уже сделана!
Даже мастера сначала набрасывают кружочки-овалочки перед тем, как превратить их в сложные образы.