Если вы когда-нибудь пытались нарисовать кота и вместо пушистого мурлыки получили нечто, что больше напоминает инопланетное существо с тремя глазами и четырьмя лапами, то этот курс — именно для вас. Не переживайте, я тоже начинал с каракулей, которые даже мой кактус не захотел бы украсить. Но есть одна волшебная штука: если научиться видеть мир глазами художника, то рисовать станет гораздо веселее и результат будет гораздо симпатичнее.
Вот представьте себе Альбрехта Дюрера — тот самый крутой рисовальщик из 15-16 веков, который мог карандашом заставить дерево выглядеть живее любого современного селфи.
И теперь его методика в ваших руках! Да-да, даже если вы до сих пор считали, что рисование — это удел детей или тех, кто не умеет пользоваться компьютером.
На моём курсе из шести уроков вы узнаете секреты того, как увидеть мир не как скучную улицу с домами и деревьями, а как набор линий и пятен. Звучит загадочно? Ага, примерно так же звучало для меня слово «перспектива», пока я не понял, что это просто способ сделать рисунок не похожим на каракули ребёнка.
Знаете эту ситуацию: стоите перед натюрмортом с яблоком, грушей и бананом и думаете — как же их нарисовать? Обычно мы видим яблоко красным и круглым.
Художник же смотрит на него иначе: «Ага! Вот здесь темное пятно от тени от листочка, там светлое пятно от окна». И вместо яблока он переносит на бумагу эти пятна и линии. В итоге зритель смотрит на рисунок и говорит: «Вау!
Это же яблоко!» Магия!
И вот тут начинается самое интересное: если вы думаете, что рисование — это штриховка по правилам «слева направо» или «сверху вниз», забудьте! Главное — понять игру света и тени. Например, светлое пятно называется бликом (не путать с бликами на лбу после жаркой прогулки), а вокруг него располагаются полутона и тени.
Получается формула объема: блик + свет + полутона + тень = объемный предмет. Это как рецепт борща — если пропустить один ингредиент, получится непонятная жидкость.
А теперь представьте прозрачные предметы! Тут всё переворачивается с ног на голову: там где у непрозрачного объекта была тень — появляется светлое пятно!
Помню первую попытку нарисовать виноград по этой формуле: думал, что все ягоды должны быть темными снизу. Оказалось наоборот — вокруг бликов темные пятна, а в местах обычной тени — светлые островки. Мой виноград тогда выглядел так аппетитно, что почти захотел съесть сам себя… ну или хотя бы облизнуть карандаш.
И даже радужка глаза подчиняется этим правилам прозрачности света и тени.
Так что если хотите нарисовать глаза такими выразительными, чтобы взгляд вашего портрета мог завоевать сердца прохожих (или хотя бы домашних кошек), начинайте именно с этих простых принципов.
Кстати о кошках — однажды мой знакомый художник пытался объяснить свою технику коту… Кот посмотрел на него внимательно пару минут и решил уйти рисовать свои собственные «шедевры» когтями по дивану. Видимо тоже хотел освоить искусство линий и пятен по-своему!
Так вот общий смысл курса в том, чтобы научиться видеть мир глазами художника: не просто объекты вокруг нас (домики-птички-деревья), а сложный узор из линий и пятен света-тени-цвета. Тогда любой натюрморт или пейзаж перестанут быть страшными задачами для новичка.