Вот вам история из разряда «как я чуть не стал Пикассо, но обошлось». Началось всё с того, что в начале года мне позвонили и пригласили на мастер-класс по рисованию пастелью. Я, признаться, к рисованию отношусь примерно так же, как кот к урокам танцев – с подозрением и готовностью сбежать в любой момент.
Но тут подумал: а почему бы и нет? Может, наконец-то научусь рисовать что-то большее, чем каракули на салфетках после обеда.
И вот я прихожу на занятие. Наш учитель – парень на инвалидной коляске.
Представьте себе: он сам выучился рисовать по видеоурокам! Это меня впечатлило сильнее любого мотивационного спича.
Если он смог, то у меня тоже есть шансы не превратить бумагу в абстрактное месиво.
Первый урок начался с лекции о том, какая должна быть бумага для пастели – оказалось, она похожа на наждачную бумагу. Да-да, та самая штука, которой папы ремонтируют мебель. А ещё можно рисовать прямо на ней!
Кто бы мог подумать? Я даже представил себя мастером-ремонтником-художником: «Папа, смотри, я сделал картину из наждачной бумаги!»
Пастель бывает дорогая и дешевая. Дорогая – для профи; дешевая – для тех, кто хочет просто не испортить настроение себе и окружающим.
Я купил пастель за сотню рублей и сразу почувствовал себя художником-экономистом.
Теперь про сам процесс: чтобы создать шедевр своими руками (буквально), нужно растирать пастель пальцами по бумаге. Тут главное – влажные салфетки под рукой держать постоянно.
Иначе ваши руки превратятся в разноцветный ковёр для пыли и грязи. Мой первый рисунок получился таким мутным и неопределённым, что даже мой кот посмотрел на него с подозрением и отвернулся.
Но потом я понял хитрость: наложение цветов одно на другое даёт объём и живость картине.
Как говорил один старый художник: «Если хочешь скрыть косяк – добавь ещё цвета». В моём случае это работало идеально!
Для растушёвки некоторые мастера делают себе специальные «пальцы» из маркеров или кожи – звучит как гаджет из фантастического фильма «Художник 3000». Я пока ограничивался влажными салфетками и собственными пальцами – достаточно грязно, но душевно.
Работа над одним рисунком занимает около двух часов – время идеальное для тех, кто любит потихоньку выпивать чай с размышлениями о смысле жизни или том, почему коты игнорируют нас именно тогда, когда мы заняты важным делом.
Если честно, мои первые работы были скорее похожи на попытки ребёнка объяснить миру свою внутреннюю бурю через пятна цвета.
Но под руководством нашего учителя прогресс был заметен настолько же явно, как разница между «творческим беспорядком» и «просто бардаком».
Так что если хотите отвлечься от новостей о кризисах и подписках Дзен Про (кстати, с ней реклама исчезает из статей — мечта любого читателя!), попробуйте взять пастель в руки. Кто знает?
Может быть именно вы станете следующим великим мастером мазков пальцев! А если интересно следить за моими успехами — пишите в комментариях!
Обещаю поделиться новыми картинами и забавными историями из мира искусства.
В конце хочу сказать: рисование — это отличный способ расслабиться и почувствовать себя творцом своего маленького мира… даже если этот мир пока напоминает скорее детскую раскраску после вечеринки с мармеладом. Главное — не бояться пачкать руки! Ведь как говорил один мудрый художник: «Если руки чистые — ты недостаточно творишь».
Ну а теперь простите меня — пойду искать влажные салфетки!